- Отрасли: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Māksla, kas veikti saskaņā ar mākslas akadēmijā mācības. Deviņpadsmitā gadsimta mākslas akadēmijām Eiropā kļuva ļoti konservatīva, pretojoties pārmaiņām un jauninājumiem. Viņi nonāca pie iebilst avangarda un modernā māksla kopumā. Tādējādi akadēmiskā terminu ir pienācis nozīmē konservatīvs mākslas formas, kas ignorēt modernisma jauninājumiem.
Industry:Art history
Pirmo mākslas akadēmijās Itālija parādījās renesanses laikā. Abi grupējumi mākslinieku, kura mērķis bija uzlabot sociālo un profesionālo mākslinieku, kā arī nodrošināt mācību (sk. Ecole des Beaux Arts) stāvokli. Šajā nolūkā viņi meklēja, kur iespējams iegūt karaļa vai karalisks patrons. Iepriekš gleznotāji un tēlnieki bija organizētas Ģildes, un uzskatīja par vienkāršu amatniekiem vai amatnieki. Akadēmijas kļuva izplatīta septiņpadsmitā gadsimta, kad viņi arī sāka organizēt saviem biedriem darba grupu izstādēs. Tas bija ļoti svarīgi jauninājumi, kopš pirmo reizi tā sniegta tirgus vieta, un sāka zināmā mērā brīvo mākslinieku no ierobežojumiem tiešu karaļa, baznīcas vai privāto patronāža. Spēcīgākā no akadēmijas bija franču Académie Royale de Peinture et de skulptūra, dibināts 1648 un izmitināti Parīzē Palais du Louvre. Académie sāka 1663 līdzdalība izstādēs un atvērti šie sabiedrībai no 1673. Pēc franču revolūcijas nosaukums tika mainīts uz vienkāršā Académie des Beaux-Arts. Londonas Karaliskā akadēmija dibināta 1768 ar Joshua Reynolds (vēlāk Sir Joshua) par tās pirmo prezidentu. Vidū deviņpadsmitā gadsimta akadēmijās bija kļuvis ļoti konservatīva un ar savu monopolu galvenās izstādes pretojās inovāciju paisuma naturālisms, reālisma, impresionisma un mantinieki. Rezultāts bija tāds, ka alternatīva uzrāda sabiedrības tika izveidotas un privāto komerciālo mākslas galerijas sāka parādīties (sk. salons). Akadēmijas bija apiet un akadēmiskās mākslas terminu tagad ir nievājošs nozīmes konservatīvs vai vecmodīga.
Industry:Art history
Dispersijas krāsvielas sintētiskās akrila sveķiem, kas ražota no akrilāti un/vai METAKRILĀTU. Akrila krāsas izžūst kā šķidro transportlīdzekļa iztvaiko, un iegūtā polimēra ķēdes tad deformēt un saaugt formu krāsu filmu. Savukārt akrila krāsas parasti tiek uzskatīts par ļoti ātra žāvēšana, biezs pieteikumu var paiet mēneši vai pat gadi, lai pilnībā nožūt. Pirmo reizi bija mākslinieks akrila krāsām 1950 izmantojot poli (n butil metakrilāts) sveķu izšķīdina šķīdinātāju (minerālu spirtu vai terpentīni) ar pigmenti un citas nelielas detaļas. Nākamo tipu izstrādāta 1960. gados bija akrila emulsijas krāsu, kas joprojām ir tik populārs šodien. Tie ir kļuva retāks (un suku tīrīt), izmantojot ūdeni; Tomēr, kad sauss, krāsu filmas ir ūdensizturīga.
Industry:Art history
Māksla, sastāvs, kurā visi elementi ir paredzēti, lai simbolizē vai ilustrētu nodibinājies priekšstats, piemēram, dzīvi, nāvi, mīlestību, tikums, ticība, tieslietu, piesardzības un tā tālāk.
Industry:Art history
Mēģinājums klasificēt revolucionārs eksperimenti veikto Pablo Pikaso, Georges autoru un Juan Gris, kad viņi bija kubisma eksponentiem, vēsturnieki ir tendence kubisma sadalīt divos posmos. Sākumposmā, parasti uzskata par palaist no 1908-12 sauc analītisko kubisms un otrais sauc kubisma sintētiskās. Nosaukt analītisko kubisms, sakarā ar tās strukturēto secēšanas subjekta, viedoklis-ar-viedokļa, kā rezultātā fragmentāra attēlu no vairākiem viedokļiem un pārklāšanās lidmašīnas. Citas atšķirības iezīmes analītisko kubisms bija vienkāršota paletes krāsas, tāpēc skatītājam nav apjucis no struktūras forma un blīvums attēla centrā, audekls.
Industry:Art history
Franču abstrakta grupa dibināta Parīzē 1929 kritiķis un mākslinieks Michel Seuphor un mākslinieks Hoakins Torres García. Viņi publicē periodisku pārskatu ar tādu pašu nosaukumu un tur lielas grupas izstāde, 1930. Tas ietvēra 130 darbi ar plašu abstraktu mākslinieki. Grupa stingri atbalstīja jaunumiem abstraktās mākslas un jo īpaši jāveicina mistisks tendence tajā. Cercle et Carré uzsūcās ar ieguves atbildes pēdējā tika dibināts 1933. gadā, bet Torres García turpināja publikāciju Montevideo, Urugvajā, viņa dzimtajā.
Industry:Art history
No par vēlu 1960 ilgtermiņa vides māksla kļuva piemēroti speciāli māksla — bieži, bet ne obligāti instalācijas formā — kas jārisina sociālajiem un politiskajiem jautājumiem, kas saistīti ar dabas un pilsētas vidi. Viens no pionieriem tas bija vācu mākslinieks Joseph Beuys un ievērojama vēl nesen praktizējošs Lothar Baumgarten. (Bieži cieši saistīts ar zemi Art.) Vide: redzēt mākslas instalācijas.
Industry:Art history
Burtisks tulkojums no franču vārda "atelier" ir studija vai darbnīcas. Atsevišķu mākslinieks studijas bija arī vieta, kur notika mācību gada jaunie mākslinieki, bet šī funkcija tika pakāpeniski supplanted ar akadēmijas pieaugums. Divdesmitā gadsimta sākumā dažos ateliers pārtapa komunālā ražošanu, īpaši Vācijā, kur radās vēlme apvienot mākslu ar rūpnieciskās ražošanas vietām. 1919. gadā Walter Gropius dibināta Bauhaus mēģinājums stāties laulībā ar tehnoloģiju mehāniskās laikmeta mākslas. Atelier bieži apzīmē grupu mākslinieki, dizaineri vai arhitektu kolektīvi strādā. Atelier 5 ir Šveices arhitektūras firma dibināta 1955. gadā un iedvesmoja ar vīzijām par Le Corbusier; Roterdama balstītu Atelier Van Lieshout, dibināja Joep van Lieshout ir mākslinieki, kas izdomā alternatīvu transporta veidu dzīves un darba grupa.
Industry:Art history
Termins, ko lieto Walter Benjamin viņa ietekmīgais 1936 eseja "mākslas darba, mehāniskās reproducēšanas laikmetā", kur tas tiek uzskatīta kvalitāti, kas ir neatņemama mākslas darbs, kas nevar sazināties ar mehāniskās reprodukcijas mērķiem, piemēram, fotogrāfija.
Industry:Art history
Sirreālisms galvenā metode. Šo kustību uzsāka franču dzejnieks, André Breton, sirreālismā manifests publicēts Parīzē 1924. Viņš bija spēcīgi ietekmē Sigmund Freud, dibinātājs psihoanalīze idejas. Automātisms ir tāds pats kā brīvās asociācijas metode, ko lieto Freids izpētīt viņa pacientiem zemapziņas prāts. Manifests, Breton faktiski definē kā sirreālisms "tīra psihisks automātisms — diktāts domu trūkuma dēļ visas kontrolēt īstenotas ar sapratni un ārpus visām morāles vai estētisko bažas. Mērķis bija, lai piekļūtu materiālu no zemapziņas prāts. Agrāk piemēri ir automātiska sacerējumos bretoņu un citiem, ko ražo vienkārši rakstiski nosaka, cik ātri vien iespējams, kāds nāk prātā. Sirreālisma kolāža, izgudroja Max Ernst, bija pirmās formas vizuālo automātisms, kurā viņš saliek attēlus, kas izgrieztas no žurnāliem, preču katalogos, grāmatu ilustrācijas, reklāmas un citiem avotiem, lai izveidotu dīvaini jaunu realitāti. Glezniecībā dažāda veida automātisms izstrādājušas tad mākslinieki, piemēram, Miro, Masson, kā arī Ernst. Vēlāk tas noveda pie Pollock Abstraktais ekspresionisms un citi un bija svarīgs elements Art Informel un Arte Nucleare Eiropas kustību.
Industry:Art history
