- Отрасли: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Termine usato in origine per descrivere dall'incirca il 1950 l'opera dei pittori dell' Espressionismo Astratto Mark Rothko,Barnett Newman e Clyfford Stil, caratterizzato da grandi aree di quasi un unico colore. " I pittori dei campi di colore" fu il titolo di un capitolo riguardante questi artisti all'interno dell' innovativo libro,pubblicato nel 1970, dal titolo l'Espressionismo Astratto, scritto dallo studioso Irvine Sandler.Intorno al 1960 una forma più pura di pittura a campi di colore emerse dal lavoro di Helen Frankenthaler, Morris Louis, Kenneth Noland e altri. Si diffrenziava dall' Espressionismo Astratto per il fatto che questi artisti eliminarono sia il contenuto emozionale, mitico o reilgioso del movimento iniziale, sia l'applicazione altamente personale e gestuale associato a esso.Nel 1964 una mostra di 31 artisti lagati a questo movimento fu organizzata dal critico Clement Greenberg al Los Angeles County Museum of Art.La intitolò Astrazione post pittura, termine spesso utlizzato per descrivere il lavoro della generazione del 1960 e dei suoi successori. In Gran Bretagna ci fu un maggiore sviluppo della pittura a Campi di Colore nel 1960 all'intreno dell'opera di Robyn Denny, John Hoyland, Richard Smith e di altri.
Industry:Art history
La browser art è un sotto-genere della Net art e riguarda le opere d'arte rese parte di un URL, che usano il computer come materia prima, trasformando i codici, le strutture dei siti e i lin tra i server in materiale visivo. Alcune opere di browser art si connettono a internet e cominciano a leggere in modo errato il "codice" del computer, massacrando in tal modo le pagine web. Il duo conosciuto come "Jodi", composto da Joan Hermskerk e Dirk Paesmans, ha ideato un programma. Come dice lo scrittore di Net art Tilman Baumgärtel, tale programma trasforma il PC "in una macchina imprevedibile e terrificante che sembra avere vita propria." Altri artisti, come il duo di Tom Corby e Gavin Baily, proveniente dalla Gran Bretagna, riducono pagine web ricche di immagini a un testo bianco, mentre l'artista americano Maciej Wisniewski ha sviluppato un browser che trasforma l' esperienza interattiva della navigazione in internet in un'attività che consiste soltanto nel guardare passivamente testi e immagini fluttuanti.
Industry:Art history
termine inglese per definire lo stile più elevato nella teoria accademica. Fu diffuso da Reynolds, che lo discusse nei suoi "Discourses on Art", quindici lezioni tenute agli studenti della Royal Academy tra il 1769 e il 1790. Reynolds riteneva che i pittori non dovessero copiare eccessivamente la natura ma cercare una forma ideale e generalizzata. Questo "dà il cosiddetto grande stile all'Invenzione, alla Composizione, e anche al Colore e al Drappeggio (Quarto Discorso)." Nella pratica ciò voleva dire ricorrere allo stile dell'arte (classica) dell'antica Grecia e di Roma, a quello di meastri rinascimentali come Raffaello. Il "Grande stile" è usato per dipinti storici, ma Reynolds lo applicò con successo al ritratto, inventando il ritratto d'Arte Alta.
Industry:Art history
Termine coniato dal critico e poeta britannico Herbert Read nel 1952. Egli usò la frase in una recensione del padiglione britannico alla Biennale di Venezia di quell'anno. Il contributo britannico fu una mostra dei lavori del gruppo di giovani scultori che era emerso subito dopo la seconda guerra mondiale, sulla scia del più vecchio Henry Moore. Il loro lavoro, e quello di Moore allora, era caratterizzato da figure spinose, aliene, o contorte, torturate, malconce o distrutte, di aspetto simile a a quello umano, o a volte a quello animale. Erano eseguite in bronzo bucate o metallo saldato e esprimevano vivacemente una serie di stati d'animo ed emozioni legati alle ansie e le paure del periodo post-bellico. Gli artisti erano Robert Adams, Kenneth Armitage, Reg Butler, Lynn Chadwick, Geoffrey Clarke, Bernard Meadows, Eduardo Paolozzi e William Turnbull. Una scultura di Moore era al di fuori del padiglione. Del loro lavoro Read ha scritto: 'Queste nuove immagini appartengono all'iconografia della disperazione, o della sfida, e più innocente è l'artista, tanto più efficacemente si trasmette il senso di colpa collettivo. Ecco immagini della fuga, o ruvidi artigli che "corrono sul fondo di mari silenziosi", di carne escoriata, sesso frustrato, la geometria della paura.' La citazione all'interno del testo di Read è da 'Prufrock' del poeta TS Eliot. L' immagine di 'ruvidi artigli "che corrono"' poeva riferirsi al Black Crab di Meadows del 1952.
Industry:Art history
(Çalışmaları devam eden Yönetim) Federal sanat projesi için duruyor. 1930'ların büyük depresyon sırasında işsiz sanatçılar için iş vermek bir Amerikan hükümet programı. Sanat programları depresyon ile mücadele için Amerikan Başkan Roosevelt'in yeni anlaşma ilkesi altında kurulmuş bir arkaya biriydi. 1933'te o Bayındırlık, sanat beş ay içinde 3,749 sanatçıların eserleri 15,633 kamu kurum ve kuruluşları için üretilen istihdam projesi oluşturun. Resimler Amerikan sahne olması beklenen ama başka sanatçılar özgürlüğü verildi. 1934-43 Hazine Bölümü resim ve heykel resimleri, duvar resimleri ve bezeme federal binalar için heykel oluşturmak için sanatçı istihdam. 1935-39 sayfasından hazine de paralel bir düzeni, hazine sanat Fonu koştu. Eserler ilerleme yönetimi tarafından yönetilen Federal sanat projesi 1935-43 koştu ve başlangıç bir yıl içinde bazı 5.500 sanatçı, öğretmen, tasarımcılar, esnaf, fotoğrafçılar ve araştırmacılar istihdam. Bu projelerin dışında gelen en önemli eserleri bazı kamu binalarında ilham ve Meksika Muralists örnek duvar resimleri vardı. Bu programlar sanat Amerika için büyük bir destek verdi, en sanatçılar ve moral yükselterek şimdi takip Amerikan sanatında patlama yaratıcılığın önemli bir faktör olduğu kabul İkinci Dünya Savaşı (Soyut dışavurumculuk bakınız). Tate Hayır işleri Federal sanat projesi kendi vardır. Burada resimli FAP üzerinde çalışan sanatçılar tarafından sonraki eserleri vardır.
Industry:Art history
Kazıma metal baskı plaka hatlarında üretmek için kimyasal eylemini kullanan bir oyma tekniği. Plaka, geleneksel bakır ama şimdi genellikle çinko, aside dayanıklı bir zemin ile hazırlanır. Metal açığa yere, çizgileri çizilir. Plaka sonra asit batırılır ve maruz metal ', kazıma hatları üreten ısırıldı'. Daha güçlü asit ve uzun pozlama üretmek daha derin ısırıldı çizgiler. Resist kaldırılır ve mürekkep batık satırlara uygulanan ama yüzeyden sildi. Plaka sonra kağıdı yerleştirilir ve Tifdruk basın mürekkep gömme satırlarından aktarmak için büyük bir baskı ile geçti. Bazen mürekkep bir arka plan sesi sağlamak için plaka yüzeyinde kalabilir. Dağlama on dördüncü yüzyılda metal dekorasyon için kullanılan, ama baskı için çok erken on altıncı yüzyıl önce kullanılan muhtemelen değil. O zamandan beri birçok resim teknikleri, hangi sık sık birbirleri ile bağlantılı olarak kullanılan geliştirilmiştir: yumuşak zemin büyütme kullanır kurutma resist veya zemin, daha yumuşak hatları; üretmek için tükürük ısırık boyayarak veya asit plaka üzerine sıçramasına içerir; ısırık içinde hiçbir resist asitle alanları plaka maruz kalır açın; Fotoğraf-gravür (Ayrıca denilen helyogravür veya heliogravue) baskı plaka ile ışık duyarlı asit-resist zemin kaplama ve sonra bu fotoğrafik görüntü yeniden ışığa maruz tarafından üretilen. Isırma sonuçlarından faul: yanlışlıkla veya istenmeden asit erozyonu dayanacak.
Industry:Art history
Изображение, сделанное любым способом перенесения образа с одной поверхности на другую
Industry:Art history
Рельеф - это соединенная с плоской поверхностью скульптура. Любые объемные, трехмерные элементы, которые крепятся к плоской поверхности (стене) считаются рельефом или рельефным элементом.
Industry:Art history
Термин древнегреческого платонизма, обозначавший копию копии идеальной формы (эйдоса). В постмодернистском дискурсе, особенно в трудах Жиля Делеза и Жана Бодрийяра, этот термин был возрожден в конексте дискуссий об отношении между подлинным произведением искусства и его репликой (копией). По Бодрийяру, симулякр предшествует оригиналу, так что оригинал теряет значимость либо не существует вообще.
Industry:Art history
картина Триптих, трех панелей, от греческого '' ptychi'', = стороне, сложить и т.д.
Industry:Art history
